POUCETTE

Des Contes et des Gestes /  jeune public / à partir de 3 ans
Théâtre de la mer / Création
De et avec : JÉRÔME BEAUFILS

Stimuler l’imaginaire des enfants et suggérer des émotions à partir des mots, des personnages, des objets et de l’interprétation de l’acteur.

Piochant de-ci delà dans le répertoire des Frères Grimm et d’Andersen, Jérôme Beaufils, de sa voie chaude et généreuse, nous plonge dans les contes de notre enfance. Un répertoire riche et varié adapté pour les enfants à partir de 3 ans…

L’HISTOIRE

Une femme désirait ardemment un enfant. Un jour, une bonne sorcière lui donna une graine d’orge magique. Elle planta la graine. Peu après celle-ci donna naissance à une jolie fleur. C’est au cœur de cette fleur qu’elle découvrit une minuscule petite fille, fine et ravissante, pas plus haute qu’un pouce qu’elle appela Poucette.

Un soir, alors que la Petite Poucette était endormie dans la coquille de noix qui lui servait de berceau, elle fut enlevée par un crapaud qui voulait la marier à son fils. Elle s’échappa en montant sur un tapis de lys mais un hanneton la fit prisonnière avant de l’abandonner au pied d’un arbre.

L’aventure ne fait que commencer…​​​​​​​

NOTE D’INTENTION…
Rechercher une forme entre théâtre et conte adaptée aux moins de 6 ans tout en questionnant – déjà ! – les notions de beauté, les relations entre femmes et hommes, entre petits et grands.

Le spectacle s’élaborera dans un canevas comportant des éléments fixes et une part d’improvisation qui va de la lecture au jeu. L’acteur – conteur s’appuiera sur sa partition, comme un musicien, pour trouver une liberté d’interprétation et d’action et dérouler l’histoire nous donnant à entendre le plaisir du jeu avec les mots, les phrases, les situations.

Le texte sera utilisé comme une matière de jeu, au même titre qu’un objet. On ira de l’écrit vers l’oral, du livre à l’oralité du conte.

Quel corps investir quand on est adulte, qu’on adresse une histoire à des tout petits, que cette histoire est celle d’une personne minuscule et adorable en but à un ENOOORME et HORRRRible crapaud ?

Le comédien-conteur investira un langage corporel spécifique, théâtralisant son corps à certains moments du récit un peu à la manière des acteurs de Comedia dell’Arte ou des mimes. A la façon des marionnettistes, il transformera sa voix, son rythme d’élocution pour mieux évoquer personnages et situations. Il utilisera la gamme infinie que lui offrent sa voix et son corps, son énergie et les multitudes d’espaces scéniques qu’ils peuvent dessiner.

S’écrira petit à petit avec les enfants une trame imaginaire commune où chacun pourra, dans les silences et suspensions de l’écoute, projeter des images poétiques propres.